当代的篆刻创作在“文革”后发生了显著的变化，其标志就是韩天衡等一批著名篆刻家引领印坛风向，从者如云，其影响一时超越了秦汉印与流派印。而其后一代印人正是成长的这种时风盛行的印坛背景中。当我们跨越世纪之门蓦然回首，才发现新一代印人中的佼佼者都是智慧地沉潜古典，而没有盲目地追随时风，他们不仅风头日盛，而且后劲十足。戴文正是其中的代表人物之一。最近，重庆出版社推出了《当代中青年书法家精品集·戴文》卷，集中收录了戴文10余幅书法及数十方篆刻，我们从而可以对这位才华横溢的青年印人的创作有一个全面的认识。
　　显而易见，戴文的书法篆刻有着鲜明的巴蜀文化的烙印。从他的书法篆刻中，我们可以强烈地感受到巴蜀书风那种清奇恣肆的风韵。这种地域影响往往是与生俱来的。我们不妨把这种影响看作一种审美上的倾向，戴文正是带着这种审美倾向走向古典，到传统中去撷取。戴文的书法以篆书为主，大、小篆均涉足，但都有类于秦诏版式的率意优游，对篆书的装饰美以一种轻松的笔墨表现出来。
　　戴文以印人自居，这从其作品集篆刻与书法的比例中就可看出来，我们也不妨对他的篆刻倾注较多的关注。他的篆刻是植根古典的，对古印的涉猎跨越了周、秦、汉三代。正因为他带有明显的求清奇、求恣肆的审美取向，他没有选择古印中精金美玉式的整饬之作，而是把目光聚集于开合变化的古玺、恣肆率真的秦印，以及攲侧荒率的汉晋凿印。他将这些古印素材提炼加工，纳入自己的创作，使其篆刻有了鲜明的古典背景。
　　“入古出新”是中国书法、篆刻发展的艺术规律。如果说戴文在取法的对象上表现出了“入古”，那么“出新”则更多地表现在其创作理念及技法上。他将篆刻视为一种纯粹的艺术创作，一切技法都是为塑造审美效果服务。有了这样的创作理念，他的技法选择主要而且自由。他的篆刻字法来自古印，又不同于古印，淡化了秦汉文字的严谨，代之以类于其书法式的轻灵的变化，具体的表现就是结构的灵动与斜笔的调节。这些变化又不乏楚篆、秦诏等古典书法背景，字法轻松而不失古朴。戴文的刀法渊源应在秦汉凿印印风，无论何种，都锋颖逼人，犀利而劲健，金石韵味十足，让我们感受到他驰刀石上的激情。他对印面线条的处理颇为轻松自在，涉笔成趣，随缘生机之处比比皆是。惟其如此，他的印作常用排叠而不单调，可以挑出单根线条来欣赏，这在青年印人中是难能可贵的。他在篆刻章法处理中注重虚实调节与攲侧变化，佳构触目皆是，即使相对严谨的汉印式的作品，也都有着漫不经意般的错落之美。他的印作中没有像元朱文、满白文那样章法平衡特别完美的，而都是一种动态平衡，其作而人寻味之处也正在于此。自由的创作理念，与古、今人拉开距离的技法选择，使他以古典为参照的篆刻创作呈现出一种新的气象，形成了特色鲜明的个人印风。
　　戴文的书法篆刻是很见才情的，但他在创作中并不矫情；他的表现技法透出鲜明的时代特色，但他把握有度，并没有在书坛印界追风、张扬的潮流中迷失自我。这一方面得益于他敏锐的艺术感觉，另一方面也得益于其植根古典的选择。他对古与今、文与质、承与创的关系把握得十分出色，这是他成功的关键所在，也是欣赏其作品集给我们的最突出的感觉。
　　戴文尚未及不惑之年，已在书法篆刻创作上取得了令人瞩目的艺术成就，加之他的聪颖与勤奋，我们有理由对他的明天抱有更高的期望！