首届流行印风提名展上与戴文见过面，话没说上几句，匆匆而别。一天，他从重庆打长途过来谈艺，希望听听我对他书法、篆刻创作的意见。有感于他的诚意，我们通过电话聊了许久，从时下书法、篆刻批评的状况谈到自身创作的甘苦，从巴蜀文化的特色聊到龚晴皋、刘孟伉等巴蜀名家的书作，彼此共鸣，似神交已久的故友。
　　我曾谈到，书法批评的“身份”问题是一大困扰，既作运动员又当裁判难免立场出问题，因此为朋友写评论最是难事。他爽快地表示，艺术上想进步就要听真言。
　　印坛文武（安徽戴武），早已知名。戴文以印名世，曾在不少国家级展览上发表过作品，他的印作可算巴蜀的一道风景。然而令人奇怪的是，当代巴蜀篆刻既不像川菜似的麻辣、也不像重庆火锅一样的火热，反而是清淳娴雅宛如江南景致，这大概与巴山蜀水的滋养不无关系。尽管戴文是巴蜀流行印风的领军人物，算得上“麻辣”一族，但是他骨子里依然透出几许南国的灵秀之气来，这是他的性情，是他不自觉地、自然的才情流露。
　　戴文印作大体分为两个路数：一为先秦古玺式样，结合了金文、楚简等文字素材；一路是创新的汉印，出入规矩，技法则融汇古今，兼有个性。从运用的成熟度和作品水准看，我以为前者更好些，特别是朱文。如“甲辰六月初三降”、“法喜充满”，清峻挺拔又不失温醇，文字错落、穿插巧妙，刀法明快肯定；白文“东阳前身”、“良工善得丹青理”、“思君不见下渝州”等也可算得佳构。再说另一路创新的汉印，这类作品在戴文创作中所占的份量不轻，但能给人留下较深印象的成功之作不多，剖析一下原因是十分必要的：“印宗秦汉”已无人不知无人不晓，而真正亲近古印之精神、窥探古印之奥妙却不是件容易事。我相信戴文于汉印曾经下过功夫，否则便没有“几身修到梅花”、“戴跃之章”这样不错的作品。然而，时风的蛊惑使他对汉印的钻研浅尝辄止，远远未达应有的深度：试看“见山楼”、“无言独上西楼”等的笔划连接与转折，多数用了比较外露的直线对接，显得生楞、直白，线条也少含蓄，没有圆浑的厚度感；章法上“排叠”用得很多，可惜不巧妙。“清风故人”连续的纵线、“若无诗酒”连续的横线本是最能体现作者想法的“印眼”，由于处理手法的雷同简单，终使作品流于平庸。
作为篆刻要素的刀法亦不得不考究，我认为戴文刀下有种清爽气息，而扬长避短，不断完善方面还做得不够。以“见山楼”、“无言独上西楼”两印为例，这种时髦的用刀是否适合自己，极有必要做个反思。与“王兴堂印”、“齐江”一对照，发现刀法新变的结果适得其反，线条厚度未见改善，倒显得琐碎、小器，我亦为戴君不取也。
　　从戴文的书法、篆刻作品中，我看到的更多是才气与机智，是蓬勃旺盛的生命力量，是对新鲜事物的敏锐感觉。尽管目前的他还不够成熟，然惟其不成熟，才使他具有更加充分的发展空间，使我对他的未来抱有多的期待，相信以他的才华和智慧，将会打开一片更加广阔灿烂的艺术天空。