在国内中青年一代印人中，近十年以来，的确出现了不少令人瞩目的优秀作者。

        数年前，重庆的戴文，曾将他的若干印作寄我，并言辞恳切地附信意欲请教云云。不日，我即给戴文回了信，并说，当今印坛的“一文（即谓戴文）一武（指安徽的戴武）”，我是一直注意着的，你俩的印作，也是我分外喜爱的，尤其在表现风格上的接近，可谓异曲同工。

        事隔不久，戴文又寄来了由重庆出版社出版的《当代中青年书法家精品集·戴文》一书，这样，我除了能够看到他更多的篆刻作品之外，还读得他的以往一些对我来说印象并不算深刻的书法之作。

        说来也巧，去年九月间，《北京、天津、重庆、上海四直辖市书画展》移师重庆，我有幸代表沪渎一方书坛，赴渝参加交流活动。开幕式上，我俩十分惬意地算是第一次见了面。

        客观地说，若要完全了解一件作品的创作思想及其丰富内涵，最实际的途径，莫如接触作者本人。作品即人，这应是一个普遍真理罢。那次，我和戴文作了长时间的交谈。自然，篆刻和书法始终是我们的谈论主题。

        戴文是一位很有思想，在创作上很有主见的青年人。他的篆刻之径大致是从传统秦汉印中来，根底扎实，意味纯正。特别是他的亦刀亦笔少有刻意之痕的印面创作，和与之互相吻合的边款文字，确是同辈作者中所不多见得的。眼下篆刻界，印面创作与边刻文字难能统一甚至南辕北辙的状况，可谓比比皆是不足为奇。善刻者不善书，是当今印坛不容忽略的普遍现象。尤其青年印人中那些有着绝高才分者，往往因为早先对书法一门不甚重视和未得体验参悟之故，而渐成阻碍他们日后能够大步进入创作新境的羁绊。此种现象，真叫人惋惜。从高处看，就书法一道的运笔和结体的元素特性而论，书法，当然是构成绘画和篆刻创作的本体命脉，同时也是赖以认识同类艺术的关纽所在，故尔，书法之重要，自不言而喻。

        戴文的篆刻创作，看来在很大程度上是得益于他对书法的领悟。他的作书以篆、隶二体为多，遣笔自由，结字多变，时见性灵。他的这些作品的表现特征，很容易让人觉得似乎是时下某些青年人的聪明作派而已，然而，当你细读了他的《节临大盂鼎斗方》之后，才能真正感受戴文在笔体意气收放自如下的非一日之工。

        此外，我还饶有兴致地观看了戴文所绘的山水作品。我曾十分仔细地分别读得了他的两幅号称仿古之作。一件是仿宋人一路，那入微的笔致，准确的造型和由此构成的古穆气息不得不令人叹服。另一件是取意明代山水大家龚半千的水墨扇页，但见满纸拍塞层层叠叠，然笔墨清透墨分五色，此至为难得。由此看，戴文的绘画当然也和他的书法戚戚相关。

        因着年龄之故，戴文的创作不可避免地还存在缺陷，譬如刻印刀笔的稍欠稳健利落，有的作品会偶尔染上时风。所论者前者属于技艺范畴，随着年岁积累会逐步克服。后者跟胸次、识见紧密相连，若没有棋高一着的思维方式和审美能力，却试图从技艺上觅得新径，那种想法，最终只是徒劳而已。

        祝戴文后劲不断，更上层楼！