我二十岁开始从钱君匋先生学习篆刻，转眼三十多年过去，人生苦短。翻检以前出过的几本印集，似乎还是这里所刻的好些。时光不算虚度。
　　这里的作品大约有十年的时间跨度。没有按时间顺序安排，但或者还是可以看出嬗变的痕迹。若以我自己的判断，大概是逐渐变得简捷、干净、直率。如果说胸中还有块垒，腹内尚存牢骚，如果说可以寓之于印，那也是以一种更隐蔽的形式来表现了。
　　当代是一个各种艺术观念、艺术流派多元纷呈的时代，反映到篆刻创作上也是纷繁复杂。我一直认为，所有的探索都是有益的，但篆刻的基本原则可能不会动摇，秦汉为体，明清为用，依然是篆刻创作的基石。在这样的基石上，可以演绎各种新的艺术花样、艺术形式；我甚至认为，如果没有这样的思考，是很难说有什么篆刻的时代性的。但如果完全推翻了基石，篆刻的根本性质就被颠覆了，她将不成其为篆刻。至于另一极端提倡的所谓『继承传统』，现在已走向了复古、守成，或者是迎合市场的表现绣花功夫，那也为我所不认同。我在两种极端间和我的同志们走着自己的道路。当下的篆刻大概就这么三种倾向，在一片喧嚣中，大家都扑腾得欢，要等潮水退下去以后，才看得明白谁在裸泳。
　　中国传统艺术讲究天人合一，艺如其人是中国艺术的最高境界，印如其人是技进乎道的至上选择。然而这种『如』乃是如其才、如其志、如其思、如其学的自然流露，只宜在心，不宜在手。若时时不忘自我，处处刻意强调，便又坠入表演的泥潭。知之易而行之难啊，仰望前贤，我们有太大的差距。
　　篆刻是一门小众的艺术，没有多少人明白秦汉古韵和明清流风，从来如此。所以既不必寄太高的期望于别人的激赏，也不必很介意于大众的非议。而竟然能够藉此谋生养家，做所谓末技游食之民，身无羁绊，已经是盛世之赐与，百一的幸运了，我知足感恩。 
　　然而就生存意义论，时光是否虚度依然不好肯定。投三十多年光阴于此，值与不值，是不解的课题，逝者如川，人生不能重新来过。处在当今中国，只能以当下价值观衡量。我曾经写道：苦心孤诣三十余年，若经商，或已为千万巨贾；若行盗，或已成枪下之鬼，做个篆刻家走一遭人生，不赔不赚罢了。赵之谦感慨『与父母生我之意大悖』，那是他对自己的严苛，于父母来说，其实没有什么比平安更大的对子女的希望了。那么，做一个自食其艺、与世不争的篆刻家或许正是恰当的选择。
　　此生铭记君匋夫子大人的培养。感谢多年来在篆刻道路上给我以帮助、指导的师长、同道和朋友。感谢石开先生精彩的序言，知我者先生也。

戊子三月十七日徐正濂于长寿听天斋