(释文)  
　　 此印篆刻甚精，珍重藏用已数年，而我意初有不足未与老友言亦数年，若终不言则抱憾终身矣。此刻向题在篆法方圆成上下截，未能统一。浅见全用完白圆篆法，边不必求绝完整，水字头亦须小改。
　　求大刻不止一二，今求重刻则不但不情，世且未闻，弟亦未躬自遇之也。敬奉商便，为—九五三年新事，如何如伺?君匋我兄老友。
　　顺问二十年陈绍开瓮
敬礼。

白蕉国庆日
    夫人前并致候。

　　徐正濂按：白蕉先生是近当代二王书风的代表，沙孟海先生称其“寝馈山阴……三百年能为此者寥寥数人”。二王风神在这封短札里也表现得酣畅淋漓——淡雅萧散，腴润而清劲，令人临风怀想。
　　现在写王字似乎比以前容易了，一些艺术院校将二王法帖的线条、结体、行走路线、空间处理等等科学分解，然后让学生大运动量“拼装”操练，一年半栽，王字的规模就出来了，而且点画精悍，还真是得其仿佛。然而这祥培育出来的作品和真正的二王作品甚至白蕉的作品相比较，似于“风神”总是有点不同，就象高仿的假画，很难找出具体破绽，但觉得总是有点儿“不对”。
　　形态到位了，为什么感觉会有差异呢?笔者想来想去，觉得有两点或与表现作品的人文精神有关，而非技术训练所能及，一是书写的“非创作性”，率意、随便才能写出真性情来；二是书风与书写内容的和谐，此人、此文、此书在此处高度融合，于是风神出焉。这说法未脱前人窠臼，即所谓“天人合一”，这依然是书法的最高境界。至于以技术手段科学培养，有“人”无“天”的当代二王作品，说其优孟衣冠太言重了，而且数码时代用这种词也太老套了。于是笔者琢磨出一名称，或还比较精当且有时代特征：转基因作品——形态、品质、观赏价值都不差，但是内核变了。
　　幸勿简单以为笔者有贬抑之意，我真正要表达的意思是：天变了道不能不变，在一个拼搏、奋进乃至不无泡沫的时代，社会主体精神和二王书风的审美类型相去甚远。以二王书风来说，天人合一的境界是无法再现的，再唱这样的高调只是附庸风雅；与其附庸风雅还不如转基因来得真实，还能得其形态，得其构成，得其技术然后徐图丕变。如果说过去的书法是文化，则现在的书法是艺术——这话当然有语病，艺术也属丈化，所以更准确地说，过去的书法，文化的成份多，重在于怀想；现在的书法，艺术的比例大，重在于观赏。怀想的层次也许更在观赏之上，但天变了道不能不变!六千万年前的恐龙固然壮观。生存条件改变以后，它却注定要灭亡。还想恢复旧制，造几条假恐龙发思古之幽情，唬人唬己，不如让其演化为鳄鱼活蹦乱跳!
　　白蕉先生固然高于，但不代表趋势，所以才三百年来寥寥数人。不过就个体、就主观而言，他却是一直追求“天人合一”的目标，把自己当桃源中人，便这封信就写得颇有魏晋六朝气息，诙谐、散淡而见风致，可直面《世说新语》而不愧，真所谓此人、此丈、此书在此处的高度融合；“顺问二十年陈绍开瓮”也见出其自比为“竹林七贤”中人刘伶的隐约——顺便插一句，此话说与钱先生不突兀，盖钱先生也能豪饮，听说年轻时是三斤黄酒的量——但毕竟因为’“终不言则抱憾终身”的脾气，1958年当了右派，以至于1961年上海书法篆刻研究会筹备成立的时候，这位三百年来第一人未能参与其事。所以从另一个角度讲，白蕉先生恰恰是太追求“天人合一”的境界，乃成为不能适应生存环境改变的悲壮的恐龙，便不如鳄鱼们活得自在。