几年前，我曾以“静观李健”为题介绍李健的书法篆刻创作，那时的他，或可说是在渝州乃至全国篆刻界刚刚“崭露头角”。最近几年，李健在书法篆刻界频频亮相，先以全国电视书法大赛优秀奖被人关注，更以今年西泠印社“海选”名列前茅而声名鹊起。与“超女”“超男”等选秀相比，西泠印社“海选社员”活动本身有着某种模仿，然其学术含量堪为所有海选中罕见。由于其突出表现，李健以33岁加入了西泠印社，成为重庆历史上少有的几名西泠印社社员之一。不仅如此，他还荣获了2006年度重庆市第三届艺术奖、2007年度文化部第十四届“群星奖”等在内的各种大奖，作品入展“中国书法兰亭奖作品展”、“中国当代篆刻艺术大展”等各项展事。可以说，而今的李健已经成熟，年过而立，篆刻已然走向成熟。

　　当代篆刻，大体而言，仍不出猛利与和平二路。一般来说，猛利者总讥和平一路无生气，而和平者常反讽猛利者为粗疏。二说虽各有其理，然其偏颇也极为明显。反思明清篆刻，固执一端者纵有成功之可能，然二者之调和或为名家之要径。李健印章，当属平和一路，然其内心对于二者常存调和之想。因此，近年的李健篆刻，常于规矩中见出自然的意趣，于精劲中透出其缜密的巧思。如果说几年前的李健，还善于在印章中玩弄巧思的话，近年的李健则似乎在寻找新巧之外的拙趣。如其白文“李国建”印点画错落有致，结构稳实，浑然一体；“翰墨养心”印深得黄牧甫平直之法，却并无尖刻软弱之病；“郑玉亭”、“朱睿”二印点画粗厚圆劲而刀笔自安，饶有古意。总体而言，字法、刀法、笔法之巧拙相孕。实际上，巧与拙本身并无高下长短，二者也并非分如泾渭，正如晚清著名艺术家赵之谦所论：“浙宗巧入者也，徽宗拙入者也。”“浙宗见巧莫如次闲，曼生巧七而拙三，龙泓忘拙忘巧，秋盦巧拙均，山堂则九拙而孕一巧”。在赵之谦看来，忘拙忘巧与巧拙五五相得为理想境界，代表人物有丁敬与陈豫钟。如果以巧拙分析当今篆刻，求巧而妖、求拙而野之风气不可为不盛，以妖为巧、以野为拙也常常大行其道。或可以说，妖为巧之过，而野为拙不足。赵之谦关于拙与野的讨论似乎可作一旁证：“野可顷刻成就，拙则须历尽一切境界，然后解悟。野是顿，拙是渐。才到野，去拙路远。能拙则不知何者为野矣。”李健似乎深知其理，身处纷繁芜杂、野趣横流的当代篆刻界能够不迷其理，尊重篆刻艺术规律与自身的艺术感受，淡定从容，貌似庄重而实多诙谐，可谓难能。

　　李健篆刻风格，白文的底子在汉印，而朱文则多来源于他的篆书，正所谓“印从书出”。多年来，对于玉箸篆的倾心与刻苦练习，可以说是他的元朱文印章的主要基础；而对于中山王诸器文字的临摹，又是他运用中山王文字入印的基石。如其所刻“夏庆友”朱文印与“游方之外”、“游目”等印可为代表。近年来，李健的朱文印点画较之以前更为粗重有力，与其篆书的进步或许不无关系。

　　与当代许多成才者一样，李健的书法篆刻得益于其师友所形成的书法篆刻文化圈。1991年，李健书法篆刻得益于吴云斌先生启蒙。1998年，李健又求学于西南大学（原西南师范大学）书法专业。师从周永健、张一农先生为多。其时余受命筹办此书法班，也得以忝列教席，完整地观察其学习过程。其间由张一农先生执教的篆刻学，集中了李健、刘海峰、洪军等数位爱好篆刻的学友，师友之间的切磋与研究无疑是李健篆刻得以提高的重要的外部环境。近年来，不断参与全国赛事，结交大江南北印林精英，也为他的进步开阔了视野。当然，外因只能说是催化剂，与许多有所成就者一样，李健的聪明与勤奋无疑才是其艺术成就的决定性因素。

　　李健现供职于重庆市渝北区文化馆，系西泠印社社员、中国书法家协会会员、重庆市书法家协会篆刻委员会委员、重庆巴渝印社理事。

　　惟愿其书艺常青，艺术常新！

             （重庆书协副主席、西南大学文学院教授、书法博士：曹建）