令全国书坛嘱目的第四届妇女书展的评选工作已经结束，感想颇多：本次评审在中国书协正确领导下，坚持了先进文化前进方向，坚持了“双百方针”。实现了真正意义上的“阳光评审”，透明度极高，整个工作的所有环节，都能放到桌面上来，程序规范科学，经得起推敲，做到了“公开、公正、民主、规范”，体现了“学术性、艺术性和真实性”，评委廉洁自律，办事公道，表现了对作者高度负责的工作态度，尽职尽责，自觉的维护评委会的权威性和集体荣誉，坚持艺术面前人人平等的原则，营造了学术评审的良好氛围。

　　从本次来稿的篆隶作品来看，风格呈现是多元化的，评审时把握了作品中要发挥作者的艺术想象力和创造力，遵循书法规律，尊重传统功力，表现出娴熟的笔法及造型，变化丰富，细腻而不粗枝乱造，技术到位，符合汉字字法，并且具有专业识读性，鼓励在继承传统基础上的创新，只有想象没有根基的作品是不提倡的，要求对古典的深入把握之后，能融会贯通突现灵感，让评委借助作者的汉字书写感知其美，才是优秀的。在这里特别强调，篆隶创作的作者要注重边款文字书写与正文的统一与协调，有的篆隶作品正文写的很好，由于题跋文字差或用字错误而被档在入展或获奖圈以外，着实令人遗憾。再有抄袭各类大赛获奖作品临作、文意不宜、文法不当、文学知识错误或明显的繁简同篇作品也被无情地档在入展圈以外。

　　篆刻来稿取法广泛，当代的篆刻创作是继承秦汉、明清之后的又一空前繁荣发展的时期，美术化与工艺化的因素在篆刻中有所介入，同时还吸收了近年古文字研究的新成果，把篆刻的形式摆在了一个非常重要的位置，从创作观念上以在悄然改变，所以这次篆刻作品的评审充分把握了审美的“度”，但这个“度”是建立在审美共性的基础上产生的。要求作品中不能把工艺化、美术化的因素过于夸张，这种艺术的夸张与想象会消减篆刻本体的特征，篆刻不同于工艺美术，也不是美术化图案，应该把这些因素与篆刻本体进行有机的融合和转化，产生篆刻技法的想象，加强刀与石的表现效果。然而这种想象是站在传统上的，所以篆刻创作的艺术想象力与书法密切相关，古人云“形而上为道，形而下为器”，以古为新，愈古愈新，这才是最可贵的，才是深层次的借鉴，达到内容与形式的完美统一。同时，注重印面的可视性与边款的可读性，让整个作品耐人咀嚼，经得住推敲，还能体现传统文化的内涵，使作品不仅“耐看”而且还要“耐读”，在继承传统经典基础上的创新是本次评选篆刻作品所提倡的。所以我们对每一件篆刻作品都做出客观的、公正的评价。最后选上来的作品有古玺、有汉印、有圆朱文、有流派印……。有崇古的、有求雅的、有求趣的……。总之鼓励扎根传统上的多元化发展的创新方向，这也是时代赋予我们的责任。在这里特别强调：用字错误的、边款与正文不合的、正文文理不通的均不能入围。